Как нарисовать костюм средневековья

Причём бархат делался по-прежднему исключительно зелёного цвета с протканнным рисунком из золотых и серебряных нитей. Чуть позже появились синие и голубые барахты, а в середине XIV века их стали делать разноцветными. Продолжительная война, разгоревшаяся между Англией и Францией и до крайности истощившая их силы, почти уничтожила зародившуюся промышленность, которая оправилась от нанесённого ей удара не ранее середины XV века.

Это выглядело как довольно толстая подошва, обтянутая кожей, которая имела форму остроносого башмака и крепилась ремнями к колену. Головные уборы подвергались большим изменениям, соответственно причёске. К остальным фасонам головных уборов прибавились совершенно круглые объёмные головные повязки с плоско-круглым верхом и плоские, тарелкообразные шапки береты с твёрдым околышком.

Однако к середине XIV в. В народном костюме пурпуэн служил верхней одеждой. Щеголи носили пурпуэн с длинными, свисающими до пола, декоративными рукавами. Котарди - узкая одежда, доходившая до середины бедер, рукава могли быть различной формы - и узкие, и широкие, в виде крыльев. Котарди имел декоративный пояс, застегивавшийся вокруг бедер. Блио - отрезной в талии кафтан с узким лифом и пышными полами, так называемой юбочкой, не сшитой на боках.

Бороду носили только простолюдины и евреи, не знавшие этикета, а также, в качестве отличия, самые высшие и знатные сословия. Остальные сословия, в первую очередь, рыцарство и почётные горожане с го и до конца го века почти все без исключения брили бороду. В отличии от принятой прежде короткой стрижки установилась мода на длинные волосы. Перемена эта совершалась довольно медленно, с частыми колебаниями от одной крайности к другой, так что причёска окончательно установилась только вначале го века.

Концы повязки украшались вышивкой, вырезами, зубчиками или маленькими металлическими подвесками. Изменение женской одежды происходило более заметно. Состояло оно в заметном суживании. Сначала платье просто закладывали в складки, затем перемена коснулась кроя. Верхние одежды, как и у мужчин, становились всё роскошнее и всё разнообразнее становилась отделка. Пояс поднимался всё выше, под самую грудь, отчего фигура выглядела неестественной. Лиф стали стягивать шнуровкой, делать на нём разрезы спереди и сзади.

Правда сначала судьи хладнокровно просили продемонстрировать,. Это требование могло смутить многих, кто тайком купил у торговцев чужие косы и, страшно подумать, выросшие может быть не на христианской голове. Но мода уже настойчиво требовала жертв.

Соответственно всё большее значение приобретало учение о прекрасном, диктовавшем правила гармонического сочетания внешнего убранства. Учение это, вытекавшее из восторженного почитания женственности, вскоре сосредоточилось на женской красоте, но не могло не повлиять и на мужчин. Кроме обычной заботы о чистоте тела, частого употребления ванн, натирания лица белилами и румянами особенно в этом приуспели флорентийки , главный объект забот для обоих полов составляли волосы — природное украшение человека.

Законодательницей моды была жена Карла VI — Изабелла , известная своей склонностью к роскоши и до самой смерти следовавшая только своим вкусам.

Рыцари, вернувшиеся из крестовых походов, живописали нравы и обычаи далёкого Востока, в том числе и причёски. Туго скрученные косы укладывали в головные сетки.

Женщины стали отпускать волосы гораздо раньше, чем мужчины. Распущенные по спине пышные волнистые локоны были общепринятой причёской знатных девиц до самого конца го века. Такая причёска оставалась долгое время наиболее распространённой среди знатных девиц. Некоторые женщины связывали волосы широкими лентами в одну или две косы, спускали эти жёсткие жгуты по спине или перебрасывали через плечи на грудь. Впрочем, в Германии не многие следовали этой моде, хотя во Франции, где возникла эта мода, и в Англии высшие слои общества её придерживались.

Пояс был вышит золотом и отделан жемчугом и драгоценными камнями. Шириной он был в ладонь и попрежднему завязывался высоко под грудью. Такие длинные платья впервые появились во Франции. Женские плащи были исключительно наспинные. Большое внимание уделялось застёжкам, шнурам, аграфам. Иногда плащ снабжался большим воротником. Но более всего прихоти моды сказались на головных уборах, утрируя до нелепости прежние фасоны и изобретая новые.

Рукава также сильно сузились. На них делались разрезы от плеча до кисти руки. Разрез обшивали мелкими пуговками, посаженных близко одна к другой. Нижнюю часть платья, которая кроилась пока ещё из одного куска с лифом, стали делать уже и длиннее.

Но через три десятилетия после его смерти все эти правила оказались прочно забытыми, поскольку в г. Одно излишество снялось другим, от слишком тесных, словно прилипших к телу нарядов переходили к широким и волочащиммся по полу, и мужской костюм причудливостью нисколько не уступал женскому. Во второй половине 12 века вещи, которые обильно украшали непосредственно тело стали постепенно выходить из употребления, по мере того как в обществе распространялись представления о естественной красоте человеческого тела.

Огромный спрос на парикмахерские услуги заставил цирюльников, банщиков, парильщиков объединиться в особый цех. И это при том, что готический этикет не позволял без крайней необходимости прикасаться к чужим волосам. Суеверно боялись, что от этого иссякнет жизненная сила. Но желание иметь модную причёску пересиливало страх. Внимательно следили только, чтобы срезанные волосы не попали в руки недруга.

Носили также жёсткие,но менее высокие шляпы с полями. Отделка головных уборов стала ещё более богатой. Она была так широка и длинна, что спускалась густыми складками почти до земли.

Заканчивалось платье шлейфом, который достигал четырёх локтей в длину и отделывался соответственно. Его шили из самых дорогих тканей — парчи или узорчатого шёлка. Украшали по подолу, обшлагам и воротнику бархатом или мехом.

Изменения состояло в постоянном удлинении носков. Дошло до того, что уже Филипп IV счёл необходимым издать постановление, определяющее длину обуви: Но не смотря на постоянное осуждение этой моды от неё не отказывались. Однако в царствование Эдуарда IV до г. В это же время появилась дополнительная обувь — совершенно новое изобретение, вызванное необходимостью облегчить с сделать удобнее ходьбу в модной обуви.

Несмотря на то, что высшие сословия не имели недостатка в разнообразных и дорогих материях для удовлетворения свой склонности к роскоши, ни количество одежд, ни их покрой не подвергались серьёзным изменениям вплоть до года, когда Людовик XI выписал греческих и итальянских ткачей для обучения французских ремесленников своему мастерству. Котта имела декоративный пояс и обычно длинные рукава.

Все материалы на сайте авторские и принадлежат А. При перепечатке материалов гиперсылка на www. Сайт, его дизайн и стилистика, а также организация являются авторскими и охраняются украинским и международным законодательством. Асимметрия лица Что такое грим? Зона, свободная от Photoshop Зона, свободная от Photoshop. Приняв на себя роль законодательницы мод, Франция старалась выполнять её наилучшим образом, не останавливаясь ни перед какими препятствиями. Как бы ни был строг закон против роскоши, изданный Филиппом IV Красивым в году, он не возымел должного действия: Щегольство среди высших сословий и богатых горожан не только не уменьшилось, а ещё более усилилось благодаря расширению.

О её придворных дамах в году Ювеналь дез Урсен писал: По бокам они обивались большим количеством прозрачной ткани, которая надо лбом и вдоль щёк лежала в виде широкого клина и отбрасывалась назад густыми складками вроде вуали, спускаясь иногда так низко, сто при хотьбе её подбирали руками.

Восточные шелка, итальянские и нидерландские шёлковые материи, несмотря на свою дороговизну, стали доступны и среднему классу. Эти ткани, особенно восточные и мавританские отличались плотностью, яркостью красок и красотой рисунков, который в итальянских тканях тоже стал разнообразнее. Золотая и серебряная парча,бархат и так называемые павлиньи материи от рисунка или расцветки ценились очень высоко.

С этого времени стали носить длинные волосы, доходившие почти до плеч и подстриженные спереди и сзади. Кроме того, волосы завивали или закручивали, а позднее, вместо того чтобы их подстригать, стали делать пробор и зачёсывать их назад.

Они приобрели широкую популярность. Не только косы было удобно укладывать в такие сетки, но и пышные и длинные волосы. Сетки делались из шерстяных, а у богатых из шёлкового золотого и серебрянного кружева.

Блио обычно шнуровали сзади. Изменения как в женском, так и в мужском костюме ограничились лишь тем, что одежда стала уже, а мужская ещё и короче. Быстро вошло в моду украшение зубчиками горловины мужского кофтана, его подола, краёв капюшона, даже меховая оторочка делалась зубчиками. Основной обувью остались полу сапоги, зашнурованные впереди и башмаки.

При посвящении в монахини отрезанные косы хранили до смерти владелицы. При похоронах косы привязывали к поясу умершей и погребали вместе с ней. Роскошные косы были не только украшением средневековой дамы, но и залогом её чести. Присягая на суде, она должна была поклясться косами, прижав левой ладонью одну из них к сердцу.

Иногда нарядно украшенными сетками обтягивали шапочки или шляпы, которые по форме напоминали обычные соломенные шляпы. Украшение шляпы менялось часто, особенно модными были павлиньи перья, которые прекрасная половина позаимствовала у мужчин. Возвращаясь из крестовых походов, рыцари привозили с арабского Востока пудру, белила и румяна, а также знания о способах наведении красоты, и женщины вновь начали усердно заботиться о своих лицах. К тому же периоду относятся и манускрипты, созданные придворными.